包装设计理念
构思是设计的灵魂。在设计和创作中很难形成固定的公式，如构思方法和程序。创作大多是从不成熟走向成熟，在这个过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些都是很正常的。立意的核心是考虑表达什么，如何表达。回答这两个问题，要解决以下四点:重点、角度、手法、形式。就像格斗，重点是攻击目标，角度是突破，手法是战术，形式是武器。任何一个环节处理不好，都会被彻底抛弃。
一、性能要点
重点是指表现内容的集中点。包装设计局限在图中，这是一个空间限制。同时，包装在销售中短时间内为买家所知，这是时间的限制。这种时间和空间的限制要求包装设计不能盲目和完整，一切都等于没有。
确定重点，要在商品、消费、销售中比较选择相关素材，选择的基点是有助于提高销量。以下是重点项目清单，供您参考。
商品的商标形象和品牌含义；
商品的功能效用和质地属性；
商品的原产地背景和当地因素；
商品销售地和消费者的背景；
该商品与当前产品的区别；
该商品类似包装设计的状况；
* * *的商品，其相关特性等等。
这些都是设计思路的媒体素材。设计的时候要尽可能的了解相关的材料，比较选择，然后确定性能的关键点。因此，要求设计师具备丰富的关于商品、市场容纳、生活的知识和文化知识。积累越多，思路的世界就越宽广，方式就越多，重点的选择就越有依据。
重点的选择主要包括商标号、商品本身、消费对象三个方面。一些有著名商标或品牌的产品，可以重点关注商标品牌:一些特色突出的产品或新产品，可以重点关注产品本身；一些对用户针对性强的商品包装，可以以消费者为中心。其中以商品为主的表现最大，后面会讲到。总之，无论如何表达，都要注重传达清晰的内容和信息。
第二，性能角度
这是确定表现形式后的深化，即找到主攻目标后必须有具体的突破。如果把重点放在商标和品牌上，是品牌的形象还是某种意义？如果着眼于商品本身，是商品的外在形象还是商品的内在属性？它代表* * *的组成部分还是它的功能效用？任何事物都有不同的理解角度，在表现上集中在一个角度，会有利于表现的显著性。
第三，表现手法
就像表现的重点和角度就像目标和突破一样，表现的手法可以说是一个战术问题。表现的重点和角度主要是解决表现什么。这只能解决一半的问题。好的表现手法和形式是设计的生命力。
无论如何表达，都要表达内容和内容的一些特征。从广义上讲，任何事物都必然有其特殊性，任何事物都必然与某些其他事物相关联。这样，表达一个事物和一个物体，就有两种基本的手法:一是直接表达物体的某些特征，二是借助物体的某些特征间接表达事物，三是借助明代其他事物间接表达事物。前者称为直接履行，后者称为间接履行或帮助履行。
1，直接性能
直接表现就是表现的重点是内容本身。包括它的外观、形态、用途和用法。最常用的方法是用摄影图片或开窗来表达。
除了客观直接表达外，还有以下使用辅助方法的直接表达技巧。
衬托:这是辅助方式之一，可以让主体表达得更充分。被衬托的形象可以是具象的，也可以是抽象的，所以在处理时要注意不要篡夺了主人的角色。
对比:这是对比的一种变换形式，可以称之为对比，即从相反的一面，在对比中可以更强烈地表现主体。对比部分可以是具体的，也可以是抽象的。在直接表现上，还可以改变主体形象，使其主要特征更加突出，其中归纳和夸张是常用的方法。
归纳法:归纳法是以简化求清晰，夸张法是以变化求突出。两者的相似之处都是对主体形象做了一些改变。夸张不仅是一种选择，更是一种强调，让主体形象不合理，反而合理。这种表现手法在中国民间剪纸、泥塑玩具、皮影戏造型和外国动漫艺术中都有很多生动的例子，这种表现手法充满了浪漫情趣。包装图片的夸张一般讲究可爱、生动、有趣的特点，不宜丑陋。
夸张:归纳是以简化求清晰，夸张是以变化求突出。两者的相似之处是对主体形象做了一些改变。夸张不仅是一种选择，更是一种强调，让主体形象不合理，反而合理。这种表现手法在中国民间剪纸、泥塑玩具、皮影戏造型和外国动漫艺术中都有很多生动的例子，这种表现手法充满了浪漫情趣。一般包装图片的夸张要注意可爱、生动、有趣的特点，不宜以丑为形式。
特写:这是一种舍大取大，局部表现整体的方式，可以更集中主体的特点。在设计中注重本土性。
2.间接绩效
间接表达是一种比较内在的表达手法。即物体本身并不出现在屏幕上，而是由其他相关的事物来表现。这种手法的表达范围更广，常用来表达某种属性或品牌、理念等。概念中的内容。
就产品而言，有些东西是无法直接表达的。如香水、酒、洗衣粉等。这个需要通过间接表达来处理。许多产品同时或直接。为了获得新颖、独特、多变的表演效果，往往从间接表演中求新求变。
间接表达的方法有比喻、联想和象征。
隐喻:隐喻是一种将事物与其他事物进行比较的方式，是一种将事物与其他事物进行比较的方式。所用隐喻的成分必须是大多数人都知道的具体事物和具体形象，这就需要设计师有丰富的生活知识和文化素养。
联想:联想法是借助于某一幅图像引导观者的知识向某一方向集中，观者产生的联想补充了画面中没有直接说明的内容。这也是一种从一些到另一些的表达方法。人们在观看一个设计伤口时，并不是单纯的视觉接受，而是总会有一定的心理活动。某些心理活动的意识依赖于设计的表现，这是联想法应用的心理学基础。借助联想法的媒体形象比具象形象更灵活，可以是具体的，也可以是抽象的。各种具体和抽象的形象，都能引起人们的某种联想。人们可以从具体的花朵想到幸福，从蝌蚪想到青蛙，从金字塔想到埃及，从落叶想到秋天等等。你也可以从抽象的木纹中想到山川，从天边想到天空和大海，从绿色中想到草原森林，从流水中想到逝去的时光。窗上的冰花会让人产生各种联想。
象征:这是隐喻和联想结合的转化，在表达的意义上更抽象，在表达的形式上更多的是责备。在包装装潢设计中，主要体现在大多数人都有相同的理解来表达品牌的某种含义和某种商品的抽象属性。与比喻和联想相比，象形法更具理性和含蓄性。例如，长城和黄河象征着中华民族，金字塔象征着埃及的古老和文明，枫叶象征着加拿大。作为一种符号媒介，意义的表达应该是永久的，不可改变的。在象征性表达中，色彩的象征性运用也很重要。
装饰:在间接表达方面，一些礼品包装经常使用装饰手法，而不是比喻、联想或象征。这种“装饰”要注意一定的朝向，利用这种性质来引导观者的感受。
第四，表现形式
表现形式和表现手法就是要解决如何表现的问题。形式是外在的武器，是设计表达的具体语言，是设计的视觉传达。表现形式的考虑包括以下几个方面:
如何设计主题图和非主题图；使用照片或绘画；具体还是抽象；写实还是写意；归纳或夸张；是否采用某种工艺形式；面积大小是多少等。
颜色的总体色调是什么；如何把握色块各部分的色相、明度、纯度，不同色块之间的关系如何，不同颜色的面积如何变化等。
如何设计品牌和名称字体；字体的大小是多少？
如何处理商标、主文字、主图形的位置安排；形、色、字的各部分有什么关系？是用什么样的排列方式形成的？
是否要进行辅助装饰处理；如何考虑金银的使用和质地，纹理变化等等。这些都是在正式审议的整个过程中要具体审查的。
包装设计的个性色彩
色彩是视觉表达中最敏感的因素。色彩的处理在包装设计中占有非常重要的地位。色彩的整体效果需要醒目、个性化，能够抓住消费者的视线，通过色彩的符号产生不同的感受，达到其目的。
在包装设计的视觉表达中，色彩的* * *与个性有着各自独立的内涵，也相互关照，相互结合。削弱色彩风格的个性化表达，无异于削弱其产品的市场竞争力。但是，如果产品的色彩表达脱离了大多数人的共同认识基础，或者不能唤起人们符合某种商业目的的感情，这种完全脱离了某种性要求的个性，即使是独特的，也是不成功的。这类包装只有具备一定的典型性和独特的个性，才能在市场竞争中立于不败之地。
包装色彩的个性体现在以下几个方面:
这是和一般绘画色彩最大的区别。各种商品都有一定的* * *相同属性。医疗用品和娱乐用品，食品五金用品，化妆品和文教用品，属性差异很大。同一类产品还可以细分，比如医用耗材就不同于中药、西药、治疗药、补药、普药。对此，色彩处理要具体对待，发挥色彩的感官要素(物理的、生理的、心理的)，以表现典型的个性。比如蓝色和绿色用来表示消炎、解热、镇痛、镇静类药物的包装颜色；红色和棕色用来表示滋补药品的包装颜色。
由于产品种类的丰富和市场竞争的日益激烈，销售包装的视觉表达在广告中变得越来越重要，其中色彩处理当然是一个重要的方面。色彩效果的晦涩和含蓄只有负面作用，所以一定要注意大的色彩构成关系的生动性。比如“富士”胶片，大片的白绿对比，白底红的鲜明可视性处理，使得小胶片盒依然有很好的广告效果，白光感保持了产品的属性思路。再比如:可口可乐的包装形象已经成为国际语言，鲜艳的红白两色产生了强烈的广告效应，同时展示了产品的性能。
包装设计中有些颜色是要根据属性来搭配的，但是图片的颜色太普通了，设计师往往反其道而行之，用非常规的颜色，让自己产品的包装从同类产品中脱颖而出。这种色彩处理让我们的视觉特别敏感，印象深刻。
流行色就是符合时代时尚的颜色，也就是时髦、时尚的颜色。它是商品设计者的信息，是国际贸易交流的信号。
当某种色彩倾向被泛化后，人们就觉得缺少了新的刺激和魅力，需要一种不一样的视觉特征，被模仿，被流行。流行色在现代包装设计中的应用确实给产品带来了越来越多的经济效益，广大有远见的企业家也非常重视色彩的作用。国际流行色协会每年发布的流行色都是根据国际形势、市场、经济等时代特点提出的，目的是给人一种心态和氛围上的平衡，从而营造一种和谐、柔和的环境。
色觉产生的心理变化是很复杂的，因时代和地域而异，或因个人判断而大相径庭。不同的国家和民族由于社会背景、经济状况、生活条件、传统习惯、风俗人情和自然环境的影响，形成了不同的色彩习俗。
比如在中国，红色从古至今都是情有独钟的，从国庆、春节、个人婚礼、生日等等。，都象征着幸福吉祥。节日礼包上的颜色大多是红色。
黄色是中国封建帝王的专用色，象征着神圣、庄严、权威，它代表着中心。用于包装中的食品颜色，给人以浓郁、香甜、酥脆的感觉，是一种能引起食欲的颜色。
绿色是自然界中植被的颜色，是绿色生命的颜色，象征着自然和成长。绿色，接近黄色，代表青春，象征春天和成长；鲜绿色是叶绿素的颜色，会引起食欲，象征和平与安全。茶叶的包装颜色多为绿色。
蓝色的含义是平静、长久、宁静、理性、深远，也代表东方。
此外，有些国家或地区对颜色有一定的禁忌，如:法国人忌讳深绿色，这会让人联想到纳粹军服，产生厌恶感；沙漠地区的人习惯了黑暗和黄沙漫漫，也习惯了黄色。他们只能在艰难跋涉后遇到绿洲，遇到生存所需的水、食物和人类社会，所以他们珍惜绿色。伊斯兰教的宣礼塔和阿拉伯民族的国旗都是用他们珍贵的绿色来装饰和象征的，黄色是被禁止的。因此，我们应该了解各个国家和地区对颜色的喜好和禁忌，特别是进出口商品包装上的颜色处理要适合国情，以提高产品在国际市场上的竞争力。
现在市场竞争的深度、广度和持续性都是前所未有的，无论是全方位的长远规划，还是抢占先机。果断决策，一切以对这个企业是否有“剩余价值”为前提。激烈的市场竞争促进了生产和消费的发展，也必然促进企业营销策略的更新，其中包装当然被放在了重要的位置。色彩应用的商品性、广告性、独特性和民族性是包装个性的体现，色彩的个性必然会加强包装的视觉冲击力，起到促销的作用，大大提高其产品的市场竞争力。
现代包装设计的文化理念
著名的文化人类学家马林洛夫斯基说:“在人类的社会生活中，一切生物的需要已经转化为文化的需要。”现代包装设计是一门基于文化、生活和现代性的设计学科。因此，无论在理论上还是在实践中，我们都应该把包装设计作为一种文化形式来对待。
包装设计的文化结构层次
文化是人类历史实践过程中创造的物质财富和精神财富的总和。包装设计文化能否包括所有人的行为和为满足这些行为而创造的事物，以及基于这些方面而形成的心理观念？一般来说，这些由许多设计文化元素组成的复杂整体可以分为三个层次。
一、包装设计的材料层，也就是设计文化的表层，主要是指包含设计文化元素的物质载体，具有物质性、基础性和可变性的特点。如各种包装设计部门和包装设计产品，交换商品的场所和消费者使用包装产品的行为。
其次，包装设计的组织系统层是设计文化的中间层，是设计文化内层的物化，具有很强的时代性和延续性。主要包括协调设计系统各要素之间的关系，规范设计行为，判断和修正设计组织系统。世界上包装设计文化比较先进的国家，都有自己比较完整的组织体系。而在包装设计文化相对落后的国家，大部分组织体系是不完整的，存在于政策、经济、文化、法律等其他组织体系中，没有健全的独立体系和地位。没有这个层次，设计出来的个体就会紊乱。
第三，包装设计的概念层。它是一种文化心理状态，处于核心和主导地位，是设计系统各要素一切活动的基础和依据。随着科技的发展，生产力的提高，文化的进步，对包装设计文化的影响主要表现在生产生活观念、价值观、思维方式、审美、伦理道德、民族心理等方面。它是设计文化结构中最稳定的部分，是设计文化的灵魂。它存在于人的内心，如果发展变化，最终会直接或间接地表现在组织制度层面，从而规定自身的发展和规律，吸收、发展或排斥异质文化元素，影响设计文化的发展趋势。
包装设计文化结构的三个方面相互联系，形成一个系统，构成了包装设计文化的有机整体。包装设计文化的物质层是最活跃的因素，变化活跃，便于交流。同时，包装设计文化的变化和发展总是首先体现在它本身。如中国的改革开放，学习外国先进的科学、文化和技术，装饰品的渗透在这场文化冲击中起着主导作用。
角色。在市场上，产品包装不断更新，层出不穷。组织体系是规定包装设计文化整体性质的最权威因素，是维系设计群际关系的重要环节，是包装设计科学有效实施的保障。这个层次由一套内在的准则体系构成，成为包装设计师从事设计活动的准则。再者，心理意识的内层相对保守稳定，这就是设计文化。
的核心。不同的设计理念会带来不同的行为和社会结果。认清新环境对我们提出的新要求，掌握适应这种新要求的新思想、新概念、新手段，是设计理念的新高度。三者相互依存、相互结合、相互渗透，并体现在每一项具体的包装设计活动和设计工作中。
包装设计文化的民族性和时代性
包装的文化元素在时间和空间中传播。在一定的空间里，也就是在与一定的社会人相关的必然中，包装设计文化的民族性出现了；因为文化存在于一定时期，即存在于与一定社会历史变迁相关的必然性中，所以包装设计文化具有时代特征。民族性和时代性构成了包装设计文化的社会性和本质属性。
包装设计文化的民族性涉及到文化的起源。正因为全世界的文化不是来自同一个源头，所以当然有国籍的问题。包装设计文化的民族性主要表现在包装设计文化结构的观念层面，反映了整个民族的心理。不同的民族，不同的环境有不同的文化观念，这些文化观念直接或间接地反映在各自的设计活动和产品中。比如德国设计的科学、逻辑、严谨、理性的造型风格，日本的新奇、灵巧、轻盈、精致，意大利设计的优雅、浪漫意境，都是在各自不同的民族文化观念氛围中诞生的。中国包装设计风格的稳定、完美、含蓄、完整、对称，也是中国人内向的心理特征和相对保守的社会意识的反映。
因为设计组织体系脱胎于设计意识，是设计意识的物化，是从民族设计意识中衍生出来的，它以人们设计观念指导下的活动和实践成果，披上了不同的民族色彩，烙上了民族的烙印。
当然，包装设计文化的民族性不仅仅是稳定保守的，它是在与时代的对立统一中随着社会生活和社会观念的变化而发展的，它也是在自身的对立统一中不断更新和发展自己的特色。因此，我们绝不能局限于自我中心的意识，走上国家标准化的道路；否则就会在自己的弹丸之地灭绝。
包装设计文化既具有民族性，又具有时代性。
一个民族认同形成后，形成了一个漫长而曲折的历史发展过程。在这一历史进程的不同阶段，民族文化会表现出一系列的时代特征。只要我们认识到包装设计文化的传承与发展，就会有包装设计文化在时代中的存在。这是因为包装设计文化首先是一个历史发展过程，是各个时代民族的设计文化的叠加和传承，是基于那个时代现实的物质社会，是传统设计文化的积累和不断扬弃的对立统一，是历史性和现实性的对立统一。
包装设计文化有其时代性，主要体现在包装设计文化的组织体系和物质外层。但设计紧跟时代，重在创意。在经济全球化和科学技术迅猛发展的今天，社会的主体形态发生了根本性的变化。特别是信息的广泛高速传播，开放思想的日益激烈激荡，社会结构、价值观念和审美观念的多元化，人与人之间的频繁交流，社会和人的要求日益提高，工业文化的异化带来的能源、环境和生态危机。面对这一切，我们能不能适应它，利用它，让包装设计成为时代的产物？这已经成为当今设计师的重要任务。
包装设计文化的时代特征自然使得我们的设计活动和产品无法用一个绝对的标准来衡量。不同的时代有自己的标准，今天的或昨天的标准不能作为绝对的、唯一的标准。判断历史设计文化，必须认识到它本身就是历史的。每个时代的包装设计文化都有其绝对的内容，都有自己的概念体系，都有自己的历史发展状态，都有这个时代的烙印，因此也相应地具有时代的局限性。没有这些认识，我们就无法对包装设计文化的时代性有一个全面的把握。
包装设计文化的民族性和时代性既是内容也是形式。一般来说，这两个基本属性在包装设计文化结构的三个层次中更具当代性，因此是最活跃的因素，也最容易被人们接受和流行。心理层面有很强的民族性，相对稳定保守，所以变化比较慢。当两种异质的包装设计文化在平等或不平等的条件下接触时，它们首先相互影响。
大多数发现都是物质的外层。时间长了，之就能逐渐认识到，中间层是理论组织和体系的层面，最后，他能体会到各自的核心层面，即心理学概念的层面。日本战后包装工业的发展，以及中国包装工业从材料技术和设备的引进，到各种先进组织管理制度的引入，再到现代包装设计理念的渗透，都说明了这一点。
民族的形成和发展大多以时尚为基础。包装设计文化的民族性意味着时代的选择。在传统文化问题的价值取向上，继承是本源，超越应该是趋势。设计师必须清楚地了解周围的世界及其发展趋势，同时看到设计与各个学科的密切关系，从而有意识地更新和拓展我们的知识，摆脱传统观念的束缚，促进包装设计文化的更新和发展。
每个民族的包装设计文化形成一个设计文化体系，每个民族在一定时代的包装设计文化也形成自己的文化体系。不同的包装设计文化系统包含一些相似的文化因素和一些不同的文化因素。前者显示了包装设计文化的普遍性，后者显示了包装设计文化的特殊性。每个民族的包装设计文化都有其人性化的一面。包装设计的人文性在于民族性，普遍性在于特殊性，这是一种辩证统一的包装设计文化观。
中国的包装设计，无论是思维方式、价值判断方式、社会组织方式、设计方法、设计形式等等。，应该随着时代的进步不断地向各个方向吸收和更新，从而建立和完善一个新的既有民族性又有时代性的包装设计文化体系。这是时代的要求，历史的必然，也是中国包装设计水平跻身世界先进之林的关键。