行书和楷书有什么区别？
宋宣和《书谱》:“汉初王慈中开始用隶书为楷书。”人们认为楷书是由隶书演变而来的。据说:“孔子墓上，子贡植的一株楷书树，枝直弯不屈。”楷书的笔画简洁清爽，一定要像楷书树的枝干。
早期官方手迹还很少，结构略宽，横画长，竖画短。在传世的魏晋中，如钟繇的《申报表》(左)、《推荐四季之志表》、王羲之的《乐以论》、《黄庭经》等，都可以算是代表作。看其特点，正如翁方纲所说:“改隶书之波绘，拾之，犹存隶书之竖。”
东晋以后南北分裂，书法也分为两派。北派的书法风格，继承了韩立的遗风，笔法古朴严谨，但风格又古朴严谨，被称为“渭北”。南派书法更疏更美，胜于信札。南北朝时期，因为地域差异，个人习惯和书风差异很大。北书强，南书富，各有精彩，密不可分，而包和康有为对两朝的书籍，尤其是北魏碑志，都是十分推崇的。康引用十大美女来强调渭北的优点。
唐代楷书，像唐代国家局面的繁荣，真的是前无古人。书法风格成熟，书法家辈出。楷书方面，初唐的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，都是后人看重其楷书作品，视之为书法的典范。
古代有一句话，学书法:“学书须从格局入手，写字须从大字入手。汉字以面为基，汉字以欧为基，汉字熟了，再聚成小字，以王钟为法。”但根据多年实验研究的结果，初学者先学习太大的字并不合适，比较适合中字母。
初唐三大书法家欧阳询、余士南、褚遂良的楷书是最适合临摹汉字的范本。这是一个简单的介绍如下:
起源于古代李的楷书，以二王体和六朝北派书风为基础。它们结构独特，独具匠心，权威性强，影响力深入社会，是学书的标配。考察楷书特点，用笔刚劲有力，笔画工整工整，结构开朗健康。他的楷书碑刻代表作有《九成宫礼泉铭》、《花都寺碑》等。
余士南楷书，飘逸灵秀，承袭了智勇禅师的遗风，是王派的嫡系。虽发源于魏晋，但其外柔内刚，沉郁气韵一扫魏晋书风的懦弱。他的楷书代表作是《孔庙碑》。
褚遂良的楷书以疏而强著称。他虽是右军始祖，却能赢得其神韵。它的字体结构看似很奔放，却能巧妙地调和清静的风格，创造出前无古人的局面。其楷书代表作是《雁塔圣训序》。
小楷，顾名思义，是楷书中的小楷，是三国魏代钟尧创立的。他是最杰出的权威隶书大师，他的楷书风格也脱胎于韩立，笔法十分传神。但结构宽平，横画长直画短，官分遗风犹存。然而，模型方法已经准备好了，它实际上是官书的祖先。王羲之到了东晋，对小楷书法的研究更加细致，使之臻于完美，也为中国的小楷书法树立了一个美好的欣赏标准。
一般来说，写小字和写大字是很不一样的。原则上写大字要紧密无缝，写小字要更宽敞。也就是说:写大字要像写小字一样精确；写小字要和写大字一样局促，所以古人说“写大字要像小字，写小字要像大字。”在苏东坡的散文中，有一句话说得好，“大字难密无缝隙，小字难大方”。这些话怎么说？因为我们平时写大字的时候，以为自己的位置(面积)很宽，可以自由书写，结果字体就变得松散、空洞。写小字正好相反，因为空间太小，担心写不出来难免会想尽办法缩小。往往会变成卷曲。这是很自然的心理现象，很容易打破。所以，苏共的“有大有小难”的说法，就是基于这种表述，是经验之谈。
写小字的重心和笔画的协调性没有太大区别。至于笔，略有不同。小字要圆润、美观、挺拔、工整；大字要雄壮厚重。写大字用反锋(隐锋)，收笔用后锋；写小字不一定要用锐边，收笔要用锐边。比如写横线，笔是尖的或尖的，笔是圆的；竖写，起笔或稍停，收笔锐利；撇笔使其肥瘦:握笔使其肥瘦，同时要从左到右微微弯曲，笔触生动而富有感情；点要尖要圆，挑要尖要尖，弯要里外，钩要半弯半直。笔灵活多变，不可限量。特别是整个字要用不同的笔画写，但是要和谐。一行字写得东拼西凑，却一直一脉相承。如果有，自然会贯穿，看起来就像一串珍珠项链。
小字是古代日常使用的必备书法。以前参加科举考试，看卷子的人大多是先看字，再看文章。文字不好，文章再好也会受到影响。他是科举状元、翰林，尤其注重书法。所以每一个秀才和翰林的小字都是精致的。一般阅读，他们也擅长写小字。现在流行硬笔，很少有人用毛笔写小字。但是用硬笔写小字可以事半功倍。所以，想写好硬笔，不妨找一个好的小字，练习一下。一定会打牢基础，终身受益，取之不尽。
小楷字帖众多，传世墨拓中，晋唐小楷名声最为突出。这些书通常包括魏世忠的《公告帖》和《纪之表》、王羲之的《乐毅论》、北的《黄庭经》、的《洛神赋十三行》、汤种少敬的《凌飞经》等。还有元赵孟頫、明王充、朱允明等小楷作品的墨迹影印，也是很好的典范。
钟繇书法风格古朴，但传世作品《申报表》、《推荐季表》无一是真，多为后人传世或临作。欣赏好的文案，可以想象其古雅的风格。隶书
编修此隶书的渊源——秦隶书
在“同语文字”的过程中，秦始皇命李斯创制小篆，也采用了程邈编纂的隶书。汉代的许慎在《说文解字》中记载了这段历史:“...秦焚书，整肃旧人，官兵功勋卓著，升役戍守，官狱无数。起初是隶书，为方便约定。”小篆作为隶书，书写速度慢，把隶书变成方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大成就是采用了隶书”来评价其重要性(奴隶制时代古文字之辩的发展)。
隶书基本上是由篆书演变而来，主要是将篆书的圆笔画改为方折，书写速度更快，在木简上用颜料书写时很难画出圆笔画。
编辑此隶书的轮廓。
关于隶书的定义，挚友吴先生在《从出土秦简帛书看秦汉初年的隶书》一文中说:“可以用这个字的本义来解释。《说文解字》解释“李”的意思是“附”，而《后汉书·冯异传》则教为“属”，沿用至今，现代汉语中有“从”字。”《晋书·魏横传》《说文解字序》和段落注释都认为隶书是佐助篆所不及的，所以隶书是篆篆的辅助字体。”
其次，到底什么叫礼，礼和篆的严格区别是什么？吴先生在上面的文章中已经做了一些分析，这里有一些在值得考虑的小段落。吴云:
“小篆还保留了象形字的含义，以体画其成品；隶书更进了一步，用笔画符号破坏象形字的结，成为没有象形字的象形字”(例如见原文)。
他补充说，“篆书和隶书实际上是两个系统，标志着汉字发展的两个主要阶段。小篆是古代象形字的终结，隶书是将象形字变为笔画的新书写的开始。”.....“我们判断一种字体是不是隶书，首先要看它是否破坏了篆书的结构，失去了象形的原意。”(按:我添加了以下关键符号)
吴先生经过缜密的平行研究，得出如此科学的论证，作为印章与公章不同名称的学术划分，自然值得关注。但是，我现在还有两个问题要问，那就是:第一，篆书不可能都是象形字，从一开始就有很多象形字以外的字。所以，仅仅丢掉象形文字的本义，似乎是不够的。我的意思是李对古文的破坏(“象形字”是一种字体的总称，但事实并不都是“象形字”，例子很多，不用一一列举)不仅仅是对象形字的破坏。第二，在湖北云梦出土的秦简牍和湖南长沙马王堆出土的简牍帛书中，发现文字的结构有变化和没有变化。有一个圆形和一个长方形的单词叫什么名字？这种“半篆半隶书”从秦赵翔统治时期到西汉初年仍然存在(秦云梦的竹简到汉马王堆的帛书，吴文友可以详细参考)。在始皇帝之前，“体”字没有区别，但到了汉初，可以肯定的是，这个字已经被归入隶书。两者合在一起考虑，吴先生不同篆书的名称是否有矛盾？其实结构的变化，只说象形不象形，肯定是不够全面的。我估计当时区分的问题——字体刚改的时候，大部分人肯定不会太严格，“蝙蝠状”字形多以新名命名——也叫李，保留一些旧结构一点也是可以的。所以我觉得如果我们把自己放在当时的位置去推测命名的话，和今天学术研究所区分的命名是有一定距离的，这并不奇怪。具体来说，除了把意象变成符号外，笔法变化也有区别，如:盛(篆)、尚(变笔法不变结构)、直(完全改变笔法结构)。三个人物的名实异同，绝不是单一的理论结构，还有很多其他类似的情况，可以类比。
西汉中期以来，没有篆体(包括结构和笔画)的独立的隶书形式已经完全形成。典型的例子有西汉宣帝五峰元年(前57年)、成帝和平元年(前28年)、天丰元年、建国元年(14年)、西汉平帝四年(4年)、东汉永平十二年(69年)乐浪汉墓出土的漆板上铭文。
类似的字形也可以在东汉的许多铭文中看到。最著名的有颜夕八年(165)的华山寺碑、建宁二年(169)的史晨碑碑、钟平二年(185)的曹全碑碑、第三年(186)的华山寺碑。
同时，西汉铭文中也有一些字体，面积多为方形或有少数长字，只有很短的波势。他们的代表观点如下:西汉五峰二年(前56年)的鲁刻石，东汉安帝四年(117)的祭祀三公山碑，以及永和二年(第二年)的上述“楷书”，基本上已经淘汰了篆书，但形式略有不同，在汉、三国之间一直流行，几乎垄断了石刻中的地位。近年来，江苏南靖出土了东晋谢鲲墓志，至今仍能看到这种字体在使用。这种字体应该说是官方的，因为它的形式从秦变成了汉，但也不算太大。字形的面积方面，先是长方形，然后是平的，有些地方还是交叉使用的。长波和短波也是交叉互通的。所以绝不能说是一种字体完全变成另一种字体的新旧两体，而是一种字体在前后中间的个体量变。
来源和名称
隶书基本上是由篆书演变而来，主要是将篆书的圆笔画改为方折，书写速度更快，在木简上用颜料书写时很难画出圆笔画。
隶书又称“官字”、“古书”。它是在篆书的基础上，为满足书写方便的需要而产生的字体。篆书简化，将篆书的匀圆线条变为直方笔画，便于书写。隶书分为“李芹”(又称“古力”)和“韩立”(又称“金历”)，隶书的出现是古代书写和书法的一大变革。
隶书是汉字中常见的庄重字体，书写效果略宽平，横画长，直画短，讲究“蚕头燕尾”和“曲折”。它起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰。书法界素有“韩立唐凯”之称。也有人说，隶书起源于战国时期。
隶书是相对于篆书而言的，其名称起源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次伟大变革，它把中国的书法艺术带入了一个新的境界，是汉字发展史上的一个转折点，为楷书奠定了基础。隶书扁平、工整、精致。到了东汉，撇压等点画被美化为向上挑衅，轻重程度不一，具有书法的艺术美感。风格也趋于多样化，极具艺术欣赏价值。
相传隶书是不在秦朝狱中的程淼编的。通过去繁就简，字体变圆变方，笔画改为直。将“连笔”改为“断笔”，由线改为笔画，这样更便于书写。“李奔”不是犯人，而是指“胥吏”，即掌管文书的小官，所以在古代，隶书被称为“左书”。隶书盛行于汉代，成为书法的主要风格。作为初创的李芹，篆书的含义很多，一直在不断发展和加工。打破了周秦以来的书写传统，逐渐奠定了楷书的基础。在“罢黜百家，独尊儒术”思想的统一下，汉代的隶书逐渐发展成为主导文字，同时衍生出草书、楷书、行书，为艺术奠定基础。
隶书的发展
过去一般认为隶书的起源是“奏事多，篆难，即隶书谓之隶书”。但最近有人指出，“隶”字也有“附属”之意，可能是篆书的派生词。
李沁
在“同语文字”的过程中，秦始皇命李斯创制小篆，也采用了程邈编纂的隶书。汉代的许慎在《说文解字》中记载了这段历史:“...秦焚书，整肃旧人，官兵功勋卓著，升役戍守，官狱无数。起初是隶书，为方便约定。”小篆作为隶书，书写速度慢，把隶书变成方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大成就是采用了隶书”来评价其重要性(奴隶制时代古文字之辩的发展)。
汉书(汉代流行的一种书写形式)
西汉初仍沿用李芹的风格，到了辛莽时期开始大变，产生了点彩的写法。到东汉时期，隶书已经产生了许多风格，并留下了大量的石刻。《张迁碑》和《曹全碑》是这一时期的代表作。
韩立有波浪和笔触的美。所谓“波”，就是笔画的左线像曲流，到了后来的楷书就变成左了；所谓“笔画”，只开右笔，形似“燕尾”笔。写长横线时，笔开始对着前面切入“蚕头”，中间的笔有波距，结尾有尾。这样，在用笔上，方、圆、藏、露的方法一应俱全，笔势飞扬，雍容华贵。结构上有小篆的竖方，先变成方，再变成横方。韩立有一个强大的，广泛的，整洁和灵活的轴承。隶书对篆书的改革包括笔画和结构两个方面。官方改造的方法变得圆方正正。把它变成一个直的曲线。纠正笔画，断开连接。保存笔画结构等等。其中，横向取势，保持毛笔书写的自然状态最为重要。水平取势能，左右送笔，上下运动受限制。最后形成扫左挑右的八分笔法。毛笔的柔软使汉字的笔画有一种粗细方圆。隐露等变化。和单词间距。窄行距也是其构图的一大特色。
韩立在丝绸画、漆器、肖像画和铀镜方面非常精美。在碑文中，显示了其博大的气势和独特的魅力。在韩立有两种主要的存在形式:石雕和竹简。魏晋南北朝的隶书，大部分都是楷书。唐代隶书中有许多书法家，如徐浩。宋元明的隶书，很难激发出韩立的辉煌。直到清朝。韩立得以康复。余农、邓、、何等。，不要有成就。
隶书的第二次高峰
魏晋以后，书法、草书、行书、楷书形成并迅速发展。隶书虽未废弃，但变化不大，有很长一段时间的沉寂。清代，在碑学复兴的浪潮中，隶书重新受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，他们在继承韩立的基础上进行创新。
隶书的演变——隶书的变化
隶书的演变称为“官变”，是承前启后的纽带，对草书和楷书的形成起着重要作用。
隶书名词
古力
金利
李沁
汉书(汉代流行的一种书写形式)
佐助
八
曹丽
威利
编辑这一段公文的繁荣——韩立
西汉初仍沿用李芹的风格，到了辛莽时期开始大变，产生了点彩的写法。到东汉时期，隶书已经产生了许多风格，并留下了大量的石刻。《张迁碑》、《英英北》、《曹全碑》是这一时期的代表作。
半草书/行书/手书(中国书法)
介于楷书和草书之间的一种字体，可以说是草书或草书。是为了弥补楷书书写速度慢，草书难以辨认的缺点。笔法不像草书那样潦草，也不要求像楷书那样端正。开模法比草书法多，称为“开模”。草书法多于模块法，称为“草书”。行书大约产生于东汉末年。
最著名的杰作是东晋书法家王羲之的《兰亭序》。前辈们形容它是“龙腾天降，虎卧凤阁”，称赞它是“天下最好的行书”。唐嫣真卿的《祭侄》一书非常豪放，古人评价为“天下第二行书”。苏轼的黄州寒食贴被称为“天下第三行书”。行书用楷书或接近楷书的称为“行书”，用草书或接近草书的称为“行书”。行书中著名的代表作品是唐代李咏写的《庐山寺碑》，流畅而丰富。还有宋代的苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代的赵孟頫、冼玉枢、李亢，明代的朱允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何等。他们都擅长行书或草书，很多作品代代相传。