火热的生活

1200度，够热的生活。

是土壤在火中干燥、燃烧、提炼、升华的必要温度。

经过30多个小时的烧制，土壤由黄色变成红色，最后变成紫色。

从小火到中火直到大火，烧窑工一直在等。

烧到火上的时候，不停的加柴火，听着燃烧的声音，看着大地颜色从黄色到橘黄色、橘黄色的极度通透状态。像熔融的岩浆，不断变换着瑰丽的色彩。

即将在火焰中诞生的是一个无与伦比的新世界。

每一件作品感觉都是那么的与众不同，难以想象。土与火的交流，燃柴的节奏，风的步伐，都会给作品带来潜移默化的影响。

这种紫金柴，天时、地利、人和，缺一不可。

它是多变的，不可复制的，遇到精品是天才之笔。他说，这恰恰是他痴迷陶艺的原因。

因此，在12年期间，他致力于制作陶器。无论是寒冬里只剩下他一个人在Xi美术学院的教室里，还是他在家乡独立工作室每天工作12小时以上，筹备了三年的李子辉陶艺作品展，他一直对土壤充满了热爱和敬意。

他说，“当某种东西混入你的血液，它所能激发的身心状态是不可估量的。”

对他来说，陶艺就是这样。从童年接触陶土，到中学选择绘画，到大学、研究生阶段对陶瓷艺术的热爱，再到毕业后坚定不移的陶瓷艺术之路；黑暗中，陶瓷艺术已经完全融入了他的血液，成为他生活的一部分，不可分割的一部分。

他所做的，就是通过双手的塑造，烈火的淬炼，让泥土发光，用泥土的光芒滋养更多的生命。

说这话时，他的眼睛闪闪发光。

他说，你不知道窑最后会烧成什么样，你所期待的可能会失败，会爆裂。

但正因为如此，制作过程一定要脚踏实地，把全部心思放在每一件作品上，每个环节都不敢懈怠。

所以，每一次创作都是一次激荡和重生。

放下功利，放下过去，全身心地投入到现在的时间里。

让土壤自己发光。

或者，通过污垢让自己认识自己，积累自己，回望自己。

遵从自己的初心，不随波逐流，回归本真。

在陶瓷艺术上，修身养性。

他就是青年陶艺家李子辉。李子辉现在在凤凰台附近做陶瓷工作室。和小朋友朋友交朋友，在陶瓷艺术中成长，回归初心。

谢谢子辉，让我感受到了什么是工匠精神。[爱]