水墨画用什么工具材料？

毛笔-◎狼毛:笔杆坚硬有弹性，适合作画。

还有水貂、豹子、马、鹿和浣熊。

常见的笔名有:朱兰、山马、叶筋、山水等。

◎羊毛被:笔杆柔软，吸水性强，适合打底上色。

常见的笔名有祥云、鹅、虎皮、白圭。

◎双发刷:两种发刷混合使用，硬度适中。

常见的笔名有:豹狼、鹿狼、长流、如意、白云、七子三阳。

选笔要点:画尖线、点画等。

*健康-良好的弹性、坚固性和耐用性。

*圆——横梁圆润挺拔，笔力强劲。

*奇峰变化。

用清水(夏天冷水，冬天温水)浸泡胶笔。※,

每次用的时候都需要清洗干净，挂起来晾干。

2.墨松烟:黑色明亮，适合一般绘画。

◎油烟:暗沉，适合书法、人物、羽毛等。

漆烟:深色有光泽，适合作画。

选墨要点*轻胶，重薄，香，指敲击声，

打磨无声，断面无细孔。

*墨紫光为上，黑色次之，绿光次之，白光为下。

磨墨如病夫，缓而精。※不可洗。可以被墨水代替，

如果不够强，还是要自己磨。

3.砚-◎奇石、端砚、佘艳和洛溪砚。

选砚主项时，磨无声，储水不耗，制墨不损笔。

*形状简单，易于研磨和覆盖。大理石是不允许的。

每次使用后清洗干净，用牙刷刷一下。※.当使用墨水时，

你需要把墨水盛在一个小碟子里。

4.纸——◎原纸——墨韵丰富，适合作画。

常见的纸名如:单公告、双公告、玉版公告、肋公告、京纸、

棉纸，仙女板。

◎熟(明矾)纸适合画无稿山水。

常见的纸名有蝉翼轩、云母轩、矾棉、矾精和。

◎丝绸由生丝编织而成，分为生丝和熟丝，适合画绿色山水。

#一般纸张是2 & # 215；4尺，分八块，每块是1尺见方，这叫一个天赋。

计算水墨画的单位。

正面光滑干净。※.买回后要平放或者摊开再卷起来。

5.洗笔-充水用于洗笔和供水。

白瓷是洗笔最好的物品，分三格。

每次使用后清洗干净，用牙刷刷一下。※.

6.调色板-用于油墨和颜色混合。

选择调色板*白色和瓷质最好，5、6寸的盘薄且有弧度。

梅花盘不好用。

每次使用后清洗干净，用牙刷刷一下。※.

7.垫纸-吸收多余的水分。

选择垫纸*白色，纸质最好，毛毯等吸水性好的材料都可以。

8.颜料-◎植物、矿物和金属。

9.胶-◎动物皮的筋骨煮制、粉末颜料混合、防止颜色渗透时使用。

常见的树胶名称有鹿胶、牛胶、乳胶、明胶、阿胶、漆汁。

动物胶应浸泡两小时，然后用小火煮沸并搅拌至溶解。※.

中国画的用笔技巧

技术:

1素描:用浓淡不同的墨线画出物体的轮廓。

2双钩上色:先用墨线画出物体的轮廓，再填色。

3无骨:完全没有墨线，只有墨色的变化，表现出被画物体的美。

4写意:强调情感、观念、神彩的表达；造型是笼统的、粗略的，

所以形式简单，形象会不准确，不真实。

刷线类型:见十八笔补充资料。

1铁丝画线:和铁丝一样，粗细相同。

2兰叶描述:和兰叶一样，有轻有重。

3钉头鼠尾描述:如钉头鼠尾，笔重笔轻。

4曹衣服出水:如贴身衣服出水的线描。

写作:

1多是用食指、中指、拇指抓住笔管，中指控制笔向内移动。

无名指向外推笔。

2细致入微的描写，多用中心，比如写楷书，需要握笔紧紧；如果写意，

因为你可以自由使用笔，你可以使用笔的各种角度，所以虽然你握着笔管，

但它使笔在你的手指间灵活地流动。

染色的时候需要两支笔，一支用来填充，一支用来洗染。

这两支笔可以互换使用，也可以同时握在手中。

钢笔的使用:

中心，侧面，隐藏正面，暴露正面，向前正面和反向正面。

笔传输:

1举起，按下，暂停，挫败，转身，折叠，快慢。

画画不要像写小字，最好是垂腕，或者手腕轻轻贴在桌子上。

肩膀微微抬起，随时灵活移动。

画图的点、线、面都是手指、手腕、手臂如何操纵笔杆、笔触产生的。

提笔时，力的重量，起伏，提顿，笔的速度，停止的开始，

扭转等。，会形成各种点、线、面。

4.描线用笔心，点和面用侧翼，注意用侧翼控制笔管。

倾斜角度和强度。可以刷，可以刷，可以写，可以点。

也可采用滚笔、倒笔等自由方式。当用点、线和面绘画时，你应该首先

简化归纳，强化特征，略切细节，用笔很轻松。

用笔:

1游动:淡墨重叠旋转时称为游动。

2搓:用尖笔卧，挑衅，取之，谓之搓。(都是蹭蹭蹭。

表面的表现手法，但笔触和笔势在笔触中可以看到，而笔触却看不到。)

3晕染(染色):用墨水浸透，反复洗涤，称为晕染。

4毛笔:用墨水滚一滚，洗一洗，就叫毛笔。

5”:用直笔指着它就叫“”。

6”:称之为“用专用笔指之”。

7点:用笔记下来，这叫点。

8画画:用笔画画叫画画。──宋。郭Xi林高泉志

9拖动:用笔水平拖动。

10勾:用墨线画出物体的轮廓。

11 Le:当勾画的墨线被颜色覆盖后，再用线条画一遍。

三病用笔:

版本1:作者手腕无力，笔力愚笨，倾家荡产，平平无奇，混不下去。

2刻字:刻字人在笔中疑神疑鬼，心手冲突。写生的时候，他天生就有鬼角。

3心结:心结想做就做不到，不散就无法顺畅。

──宋。郭思论绘画

中国画水墨技法

墨水:

1淡墨:多水少墨，用水调浓墨。

2浓墨:多墨少水，研至八分。

焦墨:黑色墨水已经干了，接近干了。

4宿墨:隔夜墨。

5泼墨:全部用湿墨溅纸作画，单层墨色变化，无边淋漓，无笔痕。

6断墨:画未干时，用浓墨或淡墨灌笔，不同墨色互相渗透。

形成五彩水墨的魅力。

7墨堆积:从淡墨开始，层层堆积，但明暗不同层次的墨色互不相同。

渲染或混合，但截然不同。

8飞墨:待轮廓内侧皲裂后，晾干，用浓淡墨染绢背。

9着墨:毛笔把墨变淡后，笔尖再蘸上浓墨，下一笔就会有底纹效果。

墨分干、黑、浓、淡、湿五种颜色。

墨分黑、白、干、湿、浓、淡六种颜色。

笔墨使用的重要事项:轻与重，厚与轻，干与湿，浅与密，流与活。

中国画的颜料

国画颜料多为天然产品精制或研磨而成。

草色植物颜料和石色矿物颜料是主要的两大类。

还有金和银的金属颜料。

植物色素:

从植物中提取，它比矿物颜料更透明，颜料可用于

反复叠加后，底层颜色仍能隐约体现，后期不再添加。

颜色完全被遮住了。

黄色系列:藤黄、栀子、小檗。

红色系列:红色和蓝色的花，茜草和紫色的茎，合起来就是胭脂和品红。

青色系列:华清。

绿色系:国槐。

黑色系列:烟墨、百草枯、髓灰。

藤黄:华南及东南亚藤黄属落叶乔木，内部有丰富的黄色树皮。

口香糖，因为用竹筒接受口香糖，然后让它自然干燥，空心竹筒

形状。使用时需要用冷水研磨，热水误用容易产生渣滓；包含毒性

避免误食。毛笔暂时不用时，可用藤黄水浸泡，以防虫咬。

胭脂:用植物叶子和含有红色素的叶子制成，颜色为红中带紫。

华丽的程度会因植物的不同而不同。

洋红:又称胭脂红色。鲜艳的颜色不容易褪色。

花青:又称靛蓝。它是由一种富含色素的蓼科植物制成，呈深蓝色。

画前加温水或冷水，因为泡久了容易产生渣滓，最好跟着画；如果

换成透明水彩，装裱的时候要说明。

百草枯:将聚集在锅底的大量黑烟刮下，与胶水混合而成的颜料。

它被称为百草枯或底烟。非常适合描绘深色胡须。

矿物颜料:

由矿石研磨而成，不透明，久用不易褪色。

白色系列:粉笔、文蛤粉、铅白、锌白、钛白。

黄色系列:石黄、雄黄、雌黄、土黄色。

红色系列:朱红色、朱红色、朱红色、赭色、黄丹。

青色系列:空青色、平青色、层青色、蓝绿色、沙青色。

绿色系列:石绿、孔雀石、铜绿、沙绿。

黑色系列:石墨。

铅粉:成分为碱式碳酸铅，遇潮湿空气易因还原而变质。

比如敦煌壁画已经变黑或者变黄了。

蛤粉:由蛤壳研磨而成，富有光泽，稳定性高。宋代画家用。

但是价格高。

锌白和钛白:是理想的白色颜料，亮度和遮盖力高。

石黄:又名黄金石。成分是三氧化二砷，产于甘肃和湖南。放置黄金之石

在一个水碗里，加热到红色，然后把碗倒过来放在地上，等到完全冷却，然后

磨碎它。颜色橙黄，称为雄黄；雄性黄易会发生生化变化，不会。

与其他颜色混合。近乎金黄色的叫雌黄。与石头相关的黄色外围，颜色

如果泥巴叫土黄色，它的性别是比较稳定的。

朱砂:又名辰砂，由硫化汞构成。产于湖南、云南和贵州的山地和岩石中。

将朱砂研末，用胶水调和，使其沉淀，就会呈黄色，就像橘子一样。

朱砂的颜色是红色，朱砂的颜色是红色，朱砂的颜色是暗紫色。

蓝晶石:成分为基性铜石榴石，矿物有扁、圆、空心、实心，形态各异。

绿色颗粒的粗色很难涂得均匀，宜分几次上色。二、三绿叫好绿，四绿。

蓝粉颜色偏淡，偶尔用来画衣服。古人画石青，往往画在正面。

除了颜色，还在背面画满了颜色。去石青之前，用花青为宜。

先画个底漆。

石绿:从铜矿中提取。李将石青分为头青、次青、三青、枝青、花青。

头最绿，画衣服。石绿可以和植物绿交替使用，增加深度。

浅薄的改变。

赭石:又名土珠，是从黄铁矿中提取的一种褐色色素，产于山西雁门，正因如此

在古代，它被称为戴军，所以它也被称为代哲。显影方法和朱砂差不多，都是黄色的。

赭石、赭石和暗红色铁朱三种；前两个和白粉混合后差不多是肤色。

金属颜料:

泥金:将胶水与金箔混合，放入小碟中研磨成细泥，然后用笔蘸取，以描述名称。

泥金它可以用绿金和红金勾勒，再结合笔法转折，创造出不同的变化。

泥银:使用方法和泥金一样，容易因胶水变质或接触不相容的化学物质而失去光泽。

泽，锻炼的时候可以换成海报色。

国画配色方法

1.钢笔中的音调方法:

用笔蘸两三种颜色，笔落在纸上就可以产生了。

色彩效果一气呵成。主要是为了避免三原色的混合，以及

产生低色度的浑浊颜色；画嫩叶时，往往同时蘸两种。

撞色画出细腻的感觉。

2.盘内配色方法:

上色前，将装有颜料的笔在调色盘中上色，颜料混合均匀后再涂。

这样画出来的效果会显得均匀或者有渐变。

3.纸张配色方法:

就是掩蔽法。也就是用另一层颜色覆盖原来的颜色。

如果好色之后发现颜色太浮，太亮，太淡，太薄，

可以用蒙版的方法，让颜色感觉厚重一些。但是习惯了

透明植物色素的罩染颜色较好。

中国画的色彩观

1.优雅而不轻浮，优雅而不低俗。

2.抛弃自然色彩，致力于色彩本质的描述。

3.不研究光源，而是通过散光来处理色彩。

4.有时会用墨水而不是颜色来表现主题，使整幅画

脸部的明度降到了底部，呈现出和谐不做作的含蓄感。

中国画的色彩

颜色设置的方法:

1.颜色遮盖法:将待遮盖的颜色均匀混合80%的水进行遮盖。

2.渲染方法:一人持两支笔，一支为彩笔，一支为水笔，两支笔交替使用。颜色应该是

在线的内侧点点，用笔逐渐运走，呈现出内深外光。

3.烘染法:即烘拉。从周围或旁边渲染，在中间拖出一个较亮的颜色。

4.干渴染法:干极淡的颜色是最好的刷法，类似于烘染，墨水笔。

将墨水倒入盘中，搅拌均匀，使颜色变浅。

5.点染法:一笔双色。先用浅色或白色清洁笔，再用深色、品红色、

胭脂，笔尖压许韵，自然有深浅变化。

6.Mossing法:结子，葛子，菊花，藤本，小混，大混，鼠脚，松叶，藻类，

尖，柏叶，碎藻，梧桐，堆叶，赞三，挂头，平头，抬头，

聚三聚五，聚散堆叶，刺松，字间双钩，断笔，杉叶，背

叶、垂叶、密竹、疏竹、新泻、水生植物等分。

7.模型染色法:用钢笔旋转的方法，光墨重叠旋转的方法叫模型，就是晕染。

一种染色方法。

8.镂空染色法:即镂空、填色。多用于画风景，颜色多为水，即，

颜色浅，无遮盖力，一般用于大面积镂空。挖掘

用重颜色填充，如花鸟画中的石青，颜色要均匀、平整。

最好是完整的，没有笔痕。

9.勾填法:根据画的颜色用强烈的石材颜色进行填充的方法，适用于大面积绘画。

一幅画。画面用粗墨线勾勒，多为极粗墨线。

用墨线描出需要的颜色，然后同时填上颜色。

10.晕褪法:即重返月球。颜色的层次和渐变，意味着从一层到另一层越来越深，使用相同的颜色

这些颜色混合成相似的色阶，逐渐由深到浅，或由浅入深。

该层退出。

11.抵消法:即对比法。在画的背面涂上颜色，以增强色彩的丰富性。

颜色名称:

红色；朱砂、朱砂、胭脂、品红。

黄色:雄黄、藤黄、槐花、栀子黄。

白色:铅粉、定粉、蛤粉。

青色:蓝绿色、群青、蓝绿色和蓝绿色。

绿色:石绿、绿松石绿、海洋绿。

赭石:赭石，铁朱红。

黑色:锅底、灯心草、石榴黑。